29.11.2019 – 26.01.2020
WIE MAN SICH BETTET
Eröffnung: Donnerstag, 28.11.2019, 19.00 Uhr
In der Kunst sind die Dinge selten das, was wir zu sehen glauben. Und so ist in dieser Ausstellung ein Bett nicht einfach nur ein Bett.
Ein Bett ist weit mehr als ein Möbelstück zum Schlafen. Es kann Sehnsuchtsort, Krankenlager, Arbeitsplatz, Schutzzone, Lebensmittelpunkt sowie der erste und der letzte Platz im Leben sein. Ein Bett kann komfortabel oder spartanisch sein, nach ergonomischen Gesichtspunkten designed oder aus dem nackten Fußboden bestehen. Es kann im Stroh, im Sand, aus schweren Fellen oder dünnen Matten errichtet sein. Und es kann seinen Zweck als Feldbett, Luftmatratze oder Hängematte ebenso erfüllen wie ein Prunk- oder Paradebett.
Von jeher kommt dem Ort des Schlafens eine ganz besondere Bedeutung zu. Circa ein Drittel seines Lebens verbringt der Mensch schlafend, in einem rätselhaften Zustand des Kontrollverlustes über Körper und Geist. Wir kennen den Winterschlaf, den Mittagsschlaf, den Schönheitsschlaf, den Schlaf der Gerechten und den Beischlaf. Wir haben vom berüchtigten Sekundenschlaf und dem Phänomen des Schlafwandelns gehört. Wir fürchten Schlafes Bruder und die Schlaflosigkeit, wir ärgern uns über Schlafmützen und freuen uns über erholsamen Tiefschlaf.
In der Kunst- und Kulturgeschichte ist das Thema mit seinen sozialpolitischen, symbolischen, aber auch mystischen Aspekten schon immer ausgesprochen beliebt gewesen. Über alle Epochen und Kulturen hinweg setzt und setzte man sich mit dem Themenkomplex des Schlafes auseinander. Unzählige erotische Darstellungen, doch auch Szenen am Sterbebett oder Porträts von Schlafenden befinden sich in den Museen auf der ganzen Welt. In diesem Zusammenhang sind insbesondere die Arbeiten der Surrealisten interessant. Die Welt der Träume, ihre Geheimnisse und ihr Zauber üben bis heute eine starke Faszination auf Wissenschaftler und Künstler aus.
Ein Dreamteam von Künstlern hat sich für die Galerie der Schlumper mit der Welt rund um den Schlaf beschäftigt. Vier Künstler von den Schlumpern: Stefanie Bubert, Miriam Hosner, Rohulla Kazimi und Horst Wäßle, sowie fünf Gastkünstler: Julia Maiquez Esterlich, Franziska Opel, Robin Hinsch, S. Abdellatif und Stefan Marx. Ihre Gemälde, Objekte, Fotografien und Installationen zu einem buchstäblich traumhaften Thema können bis zum 26. Januar ausgiebig bewundert werden.
Die Ausstellung wurde kuratiert von Julia Maiquez Esterlich.
Öffnungszeiten: Mi. – Fr. 16 –19 Uhr, Sa. 11 – 17 Uhr, So. 14 – 17 Uhr
Am 25.+ 26.12.2019 und am 01.01.2020 bleibt die Galerie geschlossen!
Galerie der Schlumper
Marktstrasse 131
20357 Hamburg
Ausstellungshinweis:
17.11.2019 – 19.12.2019
GEIL ON THE RIVER
Neue Malerei aus Hamburg
Die Galerie ONspace präsentiert eine Auswahl von 10 Hamburger Maler*innen. Um 20 Uhr hören Sie einführende Worte vom ONspace Kurator Detlef Schlagheck und Gastkurator Leonid Kharlamov.
Künstler:
Kristina Zerr
Gosia Machon
Dragan Prgomelia
Mathieu Bessey
Michael Steinhauser
Leonid Kharlamov
Brigitte Wolter
Claus-Dieter Szezeck
Lukasz Chrobok
Yves Cruchot
Eröffnung: Donnerstag 14. November um 19 Uhr
Öffnungszeiten:
Di,Mi,Do,So 15-18 Uhr
Ort:
Galerie ONspace
Iltisstr. 10
24143 Kiel
13.09.2019 – 17.11.2019
GORE I DOLE
In the coming weeks, things will be topsy-turvy in the Schlumper Galerie.
Under the title “Gore I Dole” (a Serbo-Croatian phrase meaning “over and under” or “topsy-turvy”), works by four artists will be presented. Magid Ajjane and Mawuena Ahadzie are members of the Schlumper atelier team, and renowned Hamburg artists Marc Lüders und Dragan Prgomelja will join as guests.
The pictures are involved with overpainting in the broadest sense. This technique, now an artistic genre of its own, appears here as neither correction nor restoration. Nor is it an act of destruction, but rather an effective opportunity for expression. The original works take on another character and sometimes a completely new meaning. Totally different levels are clearly defined: the over, the under, the before, and the after.
In terms of style and content, these four artists treat the technique and material in very different ways. Nonetheless, the pictures in the exhibition all have something in common: they awaken our curiosity for what lies beneath. The covered and the covering both inspire a new and differentiated way of seeing.
Opening: Thursday, 12 September 2019 at 7 pm
With an introduction by Dagmar Detlefsen (art historian).
Hours:
Monday – Friday 16 – 19
Saturday 11 – 17
Sunday 14 – 17
Galerie der Schlumper
Marktstrasse 131
20357 Hamburg
Ausstellungshinweis:
21.06.2019 – 20.10.2019
BLOEDTEST
What will our society look like? Will it become healthier, more perfect, flawless even? Because of medical progress this no longer seems utopian. An increasing number of diseases can be treated, genes can be adjusted, everything seems controllable. So now that we have an idea of what society could be like in the future, the question remains in which society we want to live.
Wit.h and Dr. Guislain Museum brought together visual and performing artists who wonder whether we really want to know everything that science can tell us, because with more freedom comes more responsibility. And how free will we actually be when we are making these choices?
Blood Test is not merely an exhibition, but also a Walking Opera, a Gesamkunstwerk in which music, visual arts and theatre merge. It is a walk alongside letters, tombstones and through an acoustic labyrinth, where you will meet semi-characters, extinct animals and quite an extraordinary giant.
Rohullah Kazimi from the Schlumper Studio is taking part in this exhibition.
Museum Dr. GuislainJozef Guislainstraat 43B-9000 GentBelgienwww.museumdrguislain.be
14.06.2019 – 01.09.2019
VISIONÄRE ROHBAUTEN (Visionary Constructions)
An Exhibition in Cooperation with the Hamburg Architecture Summer
The Schlumper Gallery dedicates this exhibition to the subject of architecture, with works by members of the atelier group “Die Schlumper” as well various guest artists.“Die Schlumper” is a group founded in 1980 by the Hamburg artist Rolf Laute. Their studio can be found since 1998 in the “Alte Rinderschlachthalle” [Old Abattoir] in the St. Pauli area of Hamburg. The name “Die Schlumper” is taken from the Hamburg street “Beim Schlump” where the group’s first studio was located.The Schlumper are artists with differing handicaps. They have individual perspectives, each has a personal style and unique subject matter. Some of the artists are involved thematically with visionary constructions, houses, subway stations, and interior decoration. Paintings, drawings, collages, and objects in which the visions of the artists have taken form in recent years have now been brought together in this exhibition.If one would like to place the work of Die Schlumper in a particular artistic category, the term “art brut” with all its artistic originality and authenticity comes to mind. The artistic singularity of the Schlumper artists in their architectural pictures and objects can be seen as a kind of “anarchitecture” – anarchical and distinctive works of art.
Participating Artists:
Daniel Behrendt, Stefanie Bubert, Johannes Dechau, Katharina Ellrich, Michael Gerdsmann, Martin Gertler, Grumbowski, Rudi Helbig, Karl-Ulrich Iden, Rohullah Kazimi, Benjamin Langner, Michael Mehldau, Dominik Nichtern, Hugo Rothenhäusler, Steve Schneider, Marianne Wendland, Klara Zwick, u.a.
Opening: 13 June 2019 at 7 pm
Hours:
Monday – Friday 16 – 19
Saturday 11 – 17
Sunday 14 – 17
Galerie der Schlumper
Marktstrasse 131
20357 Hamburg
12.04.2019 – 02.06.2019
HORST WÄßLE
Horst Wäßle was one of the earliest members of the artists´ collective “Die Schlumper” during the 1980s and played an influential role in the development of the group. When “Die Schlumper” were officially recognized by the city of Hamburg in 1993, Horst Wäßle was one of the first to be offered permanent employment as a “Schlumper by Profession.”
Horst Wäßle has evolved a distinct individual style as a painter. He works spontaneously, painting whatever he sees that happens to interest or impress him. His pictures usually depict human or animal figures in everyday situations taken directly from life. He is not an abstract painter, although his figures possess a high degree of abstraction. Proportions are ignored and anatomic details are radically simplified. While his figures exhibit a certain stereotypical form, the persons depicted are unmistakably recognizable due to his keen observation of individual features and characteristics such as styles of clothing.
Horst Wäßle has participated in numerous exhibitions both within Germany and internationally. In addition to the conception and realization of various murals and wall installations, he has also contributed to many on-site works in public spaces. Horst Wäßle is one of the principal members of the creative team working together with schoolchildren in the “Schule der Schlumper”.
There will be a catalogue of the exhibition.
Opening: 11 April 2019 at 19:00
Opening Hours:
Wed. – Fri. 16:00 – 19:00
Sat. 11:00 – 17:00
Sun. 14:00 – 17:00
The gallery will be closed on 1 May!
Galerie der Schlumper
Marktstrasse 131
20357 Hamburg
08.02.2019 – 31.03.2019
ROLLENBILDER
Eröffnung: Donnerstag, 07.02.2019, 19.00 Uhr
Meist verbindet man mit dem Begriff Rollenbild ein Klischee, bzw. ein tradiertes Bild gesellschaftlich zugeschriebener Rollen. In den Köpfen entstehen z.B. „Frauen- oder Männerbilder“, so auch in dieser Ausstellung. Andere Arbeiten beschäftigen sich mit dem Thema in eine Rolle zu schlüpfen, wie zum Beispiel die Rollen der Superhelden bei Rohullah Kazimi, oder die Rolle des großen Künstlerstars bei Christian Holtmann aus Bremen.
Doch nimmt man es etwas wörtlicher, kann auch etwas ins Rollen kommen und es kommen Räder ins Spiel.
Mit diesem erweiterten Begriffsverständnis lädt die Ausstellung den Betrachter ein, sich von den unterschiedlichsten Assoziationen überraschen zu lassen.
Unter dem Titel ROLLENBILDER zeigt die Galerie der Schlumper in einer Gruppenausstellung Arbeiten von Künstlern des Ateliers der Schlumper, der Kunstwerkstatt 18 des Forensischen Therapiezentrums in Ochsenzoll und weiteren Gästen aus Hamburg und Bremen.
An der Ausstellung beteiligte Künstlerinnen und Künstler:
Claudia Apel, Johannes Dechau, Ulla Dietrichsen, Katharina Ellrich, Daniela Grewe, Christian Holtmann, Miriam Hosner, Rohullah Kazimi, Bernhard Krebs, Dominika Pawlowski, Horst Wäßle, Künstler der Kunstwerkstatt 18, u.a.
Öffnungszeiten:
Mi. – Fr. 16 –19 Uhr
Sa. 11 – 17 Uhr
So. 14 – 17 Uhr
Galerie der Schlumper
Marktstrasse 131
20357 Hamburg